خرید و دانلود فصل دوم پایان نامه جلوه های مکاتب مدرنیسم در نقاشی ایرانی با فرمت docx در قالب 17 صفحه ورد بصورت کامل و جامع با قابلیت ویرایش

تداوم سبک امپرسیونیسم در ایران با تلفیقِ سبک آموزشيِ استادان فرانسويِ این شیوه، و سبک شاگردان کمال‌الملک همراه بود. حاصل این تلفیق در رنگهای ناب و جلوه‌های نوريِ مختلف و بهره‌گیری از طراحيِ نقش بود. این شیوه نقاشی، به خاطر جلوه¬های طبیعی و ملموس با اقبال عمومی همراه شد، زیرا تموج رنگ و بازی نور و بهره‌گیری از انرژی رنگ‌ها تا حدود زیادی پاسخگوی ذائقه بصری ایرانی بود، و هنرجویان را بر آن داشت تا از پراختِ جزئیاتِ سوژه بگذرند، بطوریکه دقیق دیدن و سرعت عمل در انتقالِ این دقت، معیارِ عمده‌ی ارزش‌گذاريِ آثار آنان شد. با این وجود خلقِ این آثار با نوعی احتیاط و محافظه‌کاری در اعمالِ تکنیک‌های امپرسیونیستی همراه بود؛ امری که دال بر حاکمیتِ مداومِ کلاسیک‌گرایی از یک سو و از سوی دیگر عدم درک و دریافت عمیقِ این نقاشان از ویژگی‌های امپرسیون را نشان می‌داد. بیش از ده سال طول کشید تا نقاشان ایرانی با کاربستِ لکه رنگ‌های شفاف و زنده به «صورت امپرسیونیسم» نزدیک شوند، اما عام? مردم میان این نوع نقاشی  و نقاشی ناتورالیستی که به وسیله‌ی کمال‌الملک و پیروانش ترویج شده بود تفاوتی نمی‌دیدند. 

فهرست مطالب
2-7 جلوه های مکاتب مدرنیسم در نقاشی ایرانی 32
2-7-1امپرسیونیسم 32
2-7-2کوبیسم 33
2-7-3سورئالیسم 33
2-7-4اکسپرسیونیسم 34
2-7-5 آبستره 34
2-7-6پاپ آرت 35
2-7-7گروه سقاخانه 35
2-7-8نقاشی-خط 37
2-8 نقاشی انقلاب 38
منابع